对当代艺术思潮的感受,对当代艺术的思考

西方现代艺术与中国现代美术的发展变化情况

1、现代西方艺术思潮作为现代资本主义社会的一种文化现象，对当代中国美术产生的影响，一方面是西洋诸多画种的引进，丰富了我国美术创作的载体。另一方面，西洋画的引进也打破了中国画长期以来的封闭、静止、缓慢变化的格局。

2、其次，在美术风格上，20世纪30年代的中国美术开始受到西方现代艺术流派的影响，如立体主义、未来主义等。这些新的艺术风格为中国美术带来了新的视觉体验和审美观念。艺术家们开始尝试将西方现代艺术元素与中国传统艺术相结合，创作出既具有现代感又保持民族特色的美术作品。

3、还有更多的类似活动，频繁地出现在世界各地，形成风潮。如纽约现代美术馆有“机械”展，惠特尼美术馆有“光”展，伦敦有机械“动力”艺术展，洛杉矾有“工业”展，等等。科技力量由介人艺术发展到支配艺术，西方现代艺术在借助科学力量创造新成果的同时，也把自己送上了不归路。

求当代艺术与非当代艺术的区别!!

1、现代艺术和当代艺术的具体区别 出发点和归宿不同 在现代艺术的时代，人们厌倦了古典主义艺术千篇一律的对于美的追求，于是，反叛古典主义学院派的清规戒律成为现代艺术颠覆性的出发点。从这个意义上说，现代艺术的使命和归宿在于观念和表现手法上的革命。

2、传统艺术与古人生活的和谐融洽，这是中国当代产品设计所缺乏的。科技进步带来的技术手段革新对产品设计的发展起着巨大的推动作用。同时，各民族传统艺术的审美观对产品设计的发展也起着巨大的影响。

3、这确实是个不容易区分清楚的问题，先从时间概念上理解，会简单容易些。‘当代’是指当前这个时代，但真正描述‘当代艺术’，就并不仅仅是时间概念能定义了！现代艺术起源于19世纪后期，20世纪后成为西方艺术的主流。

4、时间观念很绕人，当代艺术，从时间看在上世纪54运动以来，主要以现代派为代表的艺术派别，有别于传统的西方审美观念，以简洁，形体和流畅为审美出发，形成了不同的流派，结构主义，后现代，国际主义，怪异理论，一般符合审美观念的是现代派。

5、现代艺术与当代艺术的区别主要体现在时间跨度、创作理念和审美重点上。现代艺术特指19世纪60年代至20世纪60年代末的艺术运动和作品，这一时期的艺术家们摒弃了传统学院派的教条，追求艺术创作自由，强调作品本身的审美价值和艺术表达。例如，印象派和立体派就是现代艺术的典型代表。

6、现代艺术，又称现代派艺术，很难有一个准确的定义。大致来说，被称为“现代主义”或“现代派”的艺术，是指20世纪以来，区别于传统的，带有前卫和先锋色彩的各种艺术思潮和流派的总称。

谈谈你对超现实主义对现有文化,艺术生活的影响和看法。

1、而以左拉为代表的自然主义文学，则是19世纪在欧洲盛极一时的现实主义文学蜕变的产物。它强调对外界现实的模仿，侧重描绘遗传和环境对人的决定性影响、病态事物和繁琐细节。可以说，自然主义文学作为桥梁连接了现实主义文学和现代主义文学。 此外，20世纪欧洲艺术的发展几乎处处与现代主义文学同步前进。

2、报纸上一格一格的版面，纽约一栋一栋的方形超高大楼，影响这一切风格的就是接下来要介绍的新造型主义（Neo-Plasticism）。新造型主义出现在超现实主义及达达派之后的 1 920 年的荷兰。 当时的蒙德利安（Piet Mondrian）提倡一个进一步的抽象主义，后来就称为新造型主义，新造型主义是沿续达达派的抽象艺术。

3、而西方现代派艺术，作为多元艺术风格的集合，包括象征主义、表现主义、超现实主义等，它们如同彩虹般绚丽，跨越了诗歌、小说、戏剧、电影等艺术领域，深刻反映出现代社会的危机与探索。这些艺术流派如迷惘的一代和荒诞派，对资本主义社会提出了质疑和挑战，表现了人的异化和对自由的渴望。

4、在艺术表现上，它重视自然美和真实美，以追求写实手法为特点，如实地描绘大自然和反映现实生活，倡导对社会生活的评价，对普通人生活的关切，对大自然的亲切描绘。

5、新艺术运动发展的最高峰是1900年在巴黎举行的世界博览会，现代风格在各方面都获得了成功。在此后十年，新风格因为在最普通的大批量产品中迅速地普及，导致新艺术运动在大约1907年以后就开始被忽视。

6、画家的艺术风格不是一成不变的。因为任何的个人风格都与时代风格和社会思潮有密切的关联。现代著名画家毕加索，在早期的贫困生活中，形成了蓝色时期（1901～1904年）的风格，其代表作是《人生》。